Body

Аурелия Чепулинскайте – Молодость и упадок

Джозеф Кэмпбелл утверждал, что подлинное искусство основано на образах сновидений. Фотохудожница, о которой пойдёт речь в этой статье, не потворствует общественным условностям и бросает вызов зрителю, напоминая ему о жизненной силе бессознательного ума. И именно сон, в буквальном смысле, стал вдохновением для одной из работ этой фотохудожницы.

В молодости Аурелии Чепулинскайте (родилась в 1974 году в Тракае, Литва) приснились девочки, бегающие по коридорам в белых одеждах, на которых блестит солнечный свет. Проснувшись, она уговорила свою младшую сестру и одну из своих подруг пойти в заброшенную советскую школу и стать моделью для съемок. Не удовлетворившись предварительными результатами, она решила, что обнажённое тело будет выглядеть гораздо эффектнее на фотографиях, поэтому была создана серия фотографий «Летняя школа».

Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
 
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)

В то время художница понятия не имела, насколько новаторской была её работа в сфере обнаженного и эротического искусства. После падения советского режима, ограничения в отношении наготы в художественной фотографии были несколько смягчены. В центре внимания оказалась целая толпа литовских фотографов. Несмотря на широкий диапазон изображений человеческого тела, ничто не могло сравниться с работой Чепулинскайте. Во-первых, она была единственной, кто снимал таких юных моделей, а ей самой было всего 19 или 20 лет, когда она начала этот проект. Когда Матиас Ройс посетил Литву в поисках фотоэротики для публикации, всплыло имя Чепулинскайте, и её работа была опубликована в журнале Body Vision: Lithuanian Nudes (1996).

 

Возможно, главным моментом в работе этой художницы является естественность человеческого тела. Используя юных моделей в период неуклюжего перехода к женственности, она запечатлела человеческое тело в его наиболее уязвимом и в то же время наиболее правдивом виде. Это не идиллический образ. Справедливо будет сказать, что мужчины и женщины-фотографы имеют разное видение при фотографировании в этом жанре, и кажется, что то, чего добилась Чепулинскайте, могло исходить только от женщины.

Именно в середине 1990-х годов художники внезапно начали фотографировать обнаженную натуру и эротику в Литве. Это было так, как словно ранее тело было изгнано из официального публичного поля на пятьдесят лет в советском обществе. Сцены, изображающие сексуальность, были вырезаны из иностранных фильмов, книги с описанием полового акта были запрещены, а все существующие выставки эротического искусства были закрыты. Откровенные изображения тела, созданные на западе, были доступны только через нелегальные источники. Казалось, проблемы человеческого организма надежно спрятаны под одеждой советской культуры. Возможно, какое-то неукротимое качество человеческого тела представляло угрозу и не могло быть втиснуто в идеологию классовой борьбы и движения общества к своему «светлому будущему». Когда Литва и другие советские государства получили свою автономию, у них появилась сильная мотивация принять обнаженную натуру как символ свободы и национализма. В прессе развернулись дискуссии о том, достойно ли изображение обнаженного тела. А сторонники эротической фотографии, ссылаясь на академическую живописную традицию-утверждали, что тело прекрасно, особенно изображения обнаженного тела.

Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
 
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
 
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
Аурелия Чепулинскайте - «Летняя школа» (1994)
 

Хотя эротические сюжеты изображались в фотографии в других местах в 19 веке, Литва начала свою эру эротической фотографии только в 20 веке. В конце 19-го и первой половине 20-го века эротические темы всё ещё были довольно сильным табу в искусстве и практически отсутствовали в фотографии. Недавно были обнаружены эротические работы известных литовских фотографов того периода, в том числе Балыса Бурачаса и Повиласа Карпавичюса. Эти работы были затем обогащены недавно опубликованной работой автоэротики художника Домиселе Тарабильдиене. Аргумент в пользу обнаженного тела как артистизма был усилен работой Римантаса Дихавичюса, одного из немногих, кто создавал эротику в советское время. Но даже его великая работа «Расцветает среди цветов» (Žiedai tarp žiedų) не издавался вплоть до перестроечных лет. Он проводил параллели между силами природы и телом женщины: движение воды с волосами и метафора женщины как цветка. Это поэтизировало женское тело, одновременно отправляя ее в мир низших существ. Символизм цветка явно рассматривал женщин как простые сексуальные объекты и не оставлял места для реальных проблем телесной чувственности. Личность женщины не могла надеяться сломать этот красивый фасад эротики. Эта позиция была некритически продолжена большинством фотографов, особенно Ромуальдасом Ракаускасом и Ромуальдасом Пожерскисом в 1990-х гг. в одной из работ Раск-Каускаса «Девушки Весны» (Pavasario Mergaitės) он действительно использовал подростков в качестве моделей, но они были изображены в таком ограниченном контексте, что общество считало это приемлемым, и они никоим образом не оспаривали предположения зрителя. Работы художников, освещающих более откровенные половые акты, просто рассматривались как справочники по сексологии, а фотографии Роласа Шимулиса фактически использовались в качестве иллюстраций в одном иностранном тексте о половом акте.

 

Виолетта Бубелите первой опровергла стереотип о женщине как просто красивом сексуальном объекте и начала фотографировать автоэротику в середине 1980-х гг. То, что художница решила запечатлеть собственную наготу, было смелым шагом в советском обществе, который неизбежно должен был вызвать обвинения в нескромности. Сначала она прятала свое тело под разными предметами или пряталась в углу. Только позже глаза художницы снова стали смотреть в камеру, как будто она открыто подвергала себя испытанию и спрашивала: «Кто я?» Её работа отрицает весь арсенал поз чувственной женщины, исследованных в изобразительном искусстве, и отбрасывает туман, создаваемый мужским взглядом, недвусмысленно констатируя особенности женского существования. Естественно, эти фотографии получили гневные комментарии, как и снимки Снигуоле Михелькявичюте, которая начала фотографировать стареющие, усталые мужские тела — пощечина традиционному искусству. С увеличением количества эротических фотовыставок дни горячих дискуссий пошли на убыль, и началась эпоха безразличия. В ответ на это, изображение тела стало более экстремальным, чтобы его заметили. Стали появляться фотографии асоциальных и умственно отсталых личностей (напр. Aleksandras Macijauskas, Rimaldas Vikšraitis). Фотография, стремясь стать доминирующим видом искусства, она должна была смело показывать грубое тело как «плоть», как скопление жидкостей, слизи, химических реакций, обнажающих его травмы и смерть (напр. Svajonė and Paulius Stanikai). Похоже, что красивое тело было отодвинуто в область рекламы (особенно это касается Саулюса Паукштиса).

В то время Чепулинскайте не знала, что за границей снимают обнаженных подростков. Она обнаружила подобные работы только во время посещения Германии в 1995 году, в частности Джока Стерджеса, но он слишком мягкий, деликатный, смотрит на девушек как на мужчину, он их совсем не знает и всегда держит в секрете. Вероятно, невозможно раскрыть все тайны тела и человеческого существования с помощью фотографий, но Чепулинскайте приложила к этому много усилий. Хотя фотографии могут запечатлеть физическое тело, она надеялась, что сможет запечатлеть и что-то психологическое и духовное. Наблюдая детали двигающегося тела, она фиксирует намеки на его растущую сексуальность и тревоги, его стремление к свободе и его страх перед ней. Используя сестру в качестве одной из моделей, она могла смотреть сквозь объектив на своё альтернативное эго и исследовать свою собственную истинную сексуальность, погребенную под годами привычек и аккультурации. Как будто она перечитывает давно забытый дневник.

Ещё одна замечательная вещь в её эротической фотографии заключается в том, используя личных отношений с моделями она могла помочь им решить проблемы, возникающие при позирования обнаженной перед объективом. Поскольку одна девочка была несколько полновата, а другая худощава, её работа не соответствовала никакому женскому архетипу. Она не скрывает под маской натурализма, что эти девочки позируют. Модели, со своими юными, развивающимися, несовершенными телами, совершают странные, нерациональные, бессмысленные действия.

В изображениях присутствует шокирующий диссонанс, поскольку юное тело противопоставляется фону разрушающегося здания, устраняя фантазию о рае, обычно наблюдаемую в полированной рекламе. В конечном счете на фоне тел моделей выделялись три фона: пустая школа «Летняя школа», заброшенные дома «Заброшенные дома» и абстрактное место «Детство». Все это существовало в конкретной реальности в маленьком городке Дубичяй на юге Литвы. Школа была бывшим детским садом сестры художника и была закрыта после распада Советского Союза. Фоны служат напоминанием о прошлых ограничениях, касавшихся изображения обнажённого женского тела. Признаки запущенности налицо: грязная стена, обломки и мусор, валяющиеся повсюду старые документы и рваные гобелены. После завершения своих проектов Чепулинскайте любила оставаться одна в этих местах, и, изучая разбросанные вещи, она создала серию цветных фотографий, которые стали частью серии фотографий «Заброшенные дома». Серия фотографий «Детство» имела для неё особое значение, так как место съемки находилось на холме, где, согласно легенде, Бона Сфорца (1494-1557), мать Жигимантаса Августа - короля Польши и Литвы XVI века - построила стеклянный мост.

 

Помимо этих интригующих сцен, на фотографиях присутствует яркий свет, который придает сценам динамику и делает выражения эмоций ещё более убедительными, в то время как контрастная темнота символизирует угнетение, которое ребенок может чувствовать в таком суровом учреждении. Дело было не только в том, чтобы найти пустое место для фотографирования девочек, но и в том, чтобы «отомстить школе» и сделав что-то, совершенно противоречащее её правилам, разрушающее её имидж. Порядок и структура школы отрицают спонтанный динамизм тела и всего, что с ним связано. Свет создает ощущение опасности и сновидения. Резкие лучи света трансформируют и деформируют обнажённые тела, подчеркивая их уязвимость. Сам процесс фотографирования представлял некоторую опасность. Художница делала запрещённые фотографии в общественных (хотя и заброшенных) местах в самом центре города. Ей часто приходилось фотографировать украдкой и очень быстро, потому что в любой момент кто-нибудь мог залезть в разбитое окно и увидеть, что там происходит. На самом деле фотосессии неоднократно прерывались, что придавало выражению лиц девочек дополнительное напряжение.

Первоначальные попытки представить фотографии публике были также сопряжены с некоторыми опасностями. Чепулинскайте избегала показывать фотографии в Литве, потому что это могло создать проблемы для её моделей Модели могли быть осмеяны из-за социального табу на позирования обнаженной. Фотографирование подросткового тела, как правило, вызывает подозрение в вуайеризме и педофилии. В данном случае, быть женщиной и иметь родственные и дружеские отношения с моделями было большим преимуществом. Поэтому ее работы могут быть оценены как законные исследования проблем сексуальности, подчеркивающие уникальный женский опыт, исследующие запретные сексуальные чувства и разоблачающие ложь мужских визуальных навязчивых идей. Эта художница добилась успеха, потому что открыто рассказывает о своем опыте и смело выражает чувства, в своём фотодневнике под пристальным взглядом зрителя. Чепулинскайте была награждена золотой медалью ФИАП и другими призами за свою серию фотографий «Летняя школа» в 1998 году.

 

После серий эротических фотографий Чепулинскайте перешла к фотожурналистике, став в конце концов фотокорреспондентом Lietuvos Rytas (Литовское утро) в Клайпеде, крупнейшей ежедневной газете Литвы. Литовские критики признали её работу только после того, как её фотографии получили высокую оценку за рубежом. Она изучала фотографию и химию в Литве, прежде чем выйти замуж за американца и переехать в США, она владела художественной галереей «Нечто неожиданное» в Нью-Йорке, училась на факультете архитектуры в Нью-Йоркском технологическом институте. Последние два года она работала в архитектурной фирме на Манхэттене. Среди её фотографий были серии: «НЛО» 1993, «Размышления» 1994, «Летняя школа» 1995-1998, «Заброшенные дома» 1998, «Британия глазами молодого литовца» 2001, «Знакомьтесь, Марин» 2002, «Огонь и лед Исландии» 2003, «Зелёный Мираж» 2007 и «После смерти» 2007.

 

Добавить комментарий

Комментарий будет опубликован после проверки. Комментарии не относящиеся к теме материала, а так же бессмысленные, содержащие рекламу и ссылки на другие сайты не публикуются.